Статьи / Человек из «Улыбки». Фотограф Анатолий Черников о временах, когда в фотосалоны приносили даже младенцев


Разместил(а): Анна Мацковская 28/05/2014

Мы уже привыкли фотографировать почти каждый свой шаг. Современные дети растут под пристальным наблюдением объективов и в будущем смогут узнать о своих ранних годах поразительно много. Это раньше каждый редкий снимок становился событием, поход в ателье или студию запоминался надолго, а все дети на снимках были трогательно испуганными.

Как были устроены советские фотоателье, мы узнавали у одного из опытнейших представителей профессии, фотографа с 34-летним стажем Анатолия Черникова. Из них 32 года он работает в знаменитом фотосалоне «Улыбка» на улице Советской.


Вспомнили мы о детских фотосалонных снимках «эпохи развитого социализма» с надувными дисковыми телефонами, гигантскими кубиками и лупоглазыми куклами благодаря внутреннему корпоративному конкурсу, который придумали в томском филиале «МТС». Фото из городских фотосалонов, которые удастся найти сотрудникам в своих семейных альбомах, будут выложены на сайте цифрового фотоархива 1604.ru, который поддержал сотовый оператор. На наш взгляд, получается очень человечный корпоративный проект. Это, кстати, уже не первая «история с фотографией», в которой участвует МТС в Томске — вспомните реализацию совместного с Краеведческим музеем культурного фотопроекта на базе Historypin.


Анатолий, «Улыбка» была одним из крупнейших томских фотоателье. Как в нем организовывались детские съемки?

— В «Улыбке» было несколько студий. Общая, где снимали взрослых; главная, где фотографировали на партбилеты (для максимально высокого качества печати этих снимков даже была особая бумага!) и отдельный салон для фотосъемок детей. Обычно их приглашали с мамой или другими родственниками. Они заходили в зал, осматривались, изучали игрушки. Потом приходил фотограф, и начиналась работа.

К ребенку приходилось искать особый подход?

— Фотографировать детей, конечно, дело непростое. Тем более что почему-то часто мамы любили сначала сводить свое чадо в больницу, сделать ему прививку, а потом уже вести его фотографировать. Ребенок только успокоится после визита к врачу, как снова видит незнакомое место и чужого дядю. Пугается, и начинается рев! Еще я, пока работал с детьми, заметил, что, вероятно, действительно бывают дни с магнитными бурями или еще какими-то аномалиями. Случалось, что все дети, пришедшие на съемку, плакали! Часто начинали реветь еще в коридоре, пока ждали своей очереди. Это мучение для фотографа… Требовалось быть хорошим психологом. Встречать ребенка с честным, веселым лицом. Важно, же, чтобы он тебя не испугался. Шутишь, разыгрываешь какие-то сценки с игрушками, добиваешься улыбки и быстро-быстро фотографируешь.

С какого возраста было принято приводить детей в фотоателье?

— Раньше же почти ни у кого не было своих фотоаппаратов, поэтому даже младенцев приносили! Их, кстати, снимать было проще, чем тех, кто постарше. Приходили семьями, фотографировались в честь разных дат, например, Дня рождения, Дня знаний, по случаю приезда родственников. Это сейчас «селфи» можно хоть каждую секунду делать, а тогда снимок становился событием.

Какой в студии был реквизит, с чем обычно снимали детей?

— Помню, большая синяя машинка стояла, очень многих с нею фотографировали! Вообще студия выглядела так: ковер на подиуме, на него ребенка и ставили, сзади висит фон, в комнате есть машинка и другие различные игрушки. С чем именно кого фотографировать решали вместе. Мы свое мнение не навязывали, расспрашивали обо всем клиентов, выясняли чего именно он хочет, возможно, у него есть свои задумки по поводу снимка. Еще всегда советовали приносить свои, родные игрушки. Это же гораздо интереснее, когда ты держишь в руках любимую игрушку, а не чужую, которую все подряд хватали. Мы иногда реквизит чистили, но все равно — со своей фотографироваться приятнее.

Позже, в 1990-е годы у нас в студии появились чучела гуся, медведя, льва. С ними многие любили фотографироваться.

Чаще делали портреты или предпочитали снимки в полный рост?

— У каждого были свои пожелания. Есть же разные варианты — бюстовой снимок, поясной, поколенный, ростовой. Иногда мы что-то советовали. Если 1 сентября детей приведут, то все понятно — надо сфотографировать с ранцем в рост. А когда пришли среди осени в грязных штиблетах, то лучше сделать снимок по пояс, убеждали мы родителей.

А случалась ли мода на определенные фотографии?

— Во времена СССР всех одинаково учили, и по всей стране делались похожие друг на друга снимки. Обычно ничего особенного не придумывали: фотографировали с цветочками, маленькими игрушками В начале 1990-х был момент, когда всех снимали с большими игрушечными утятами.

Если говорить о технических возможностях, то в СССР главным прогрессом были стереоскоповые слайды. Снимали на слайды, их проявляли и размещали в стереоскопы. Смотрелось симпатично, объемно. В 1990-е годы модными стали «моргалки» — переливающиеся снимки, где изображение словно перемещалось, ребенок оказывался то с одной стороны, то с другой. Мы делали два снимка с одной и той же игрушкой, печатали особым образом, по своей методике.

Особенно популярным фотореквизитом в свое время был обычный дисковый телефон:

Какими фотокамерами снимали детей и отличались ли они от тех, которыми работали со взрослыми?

— Да, взрослых снимали документальными камерами «ФКД» — они требовали от тех, кого фотографируют, неподвижности. Для детей это не подходило, в их студии использовали фотоаппарат. В 1980-е работали «Зенитом». Его выдержка и вспышка позволяли «поймать» ребенка. Сложнее всего приходилось, когда в студию приходила семья с маленьким ребенком. Их в детский зал уже не поведешь. Было трудно поймать момент, когда малыш не шевелился.

Сколько обычно делалось фотографий, и кто выбирал лучший снимок?

— На пленку мы снимали несколько кадров. Конечно, сильно не увлекались, поскольку нам выдавали ограниченное количество фотоматериалов. Но дети непоседливые, с одного раза их не сфотографируешь. После проявления пленки делались пробники. Был такой контактный станок, на нем располагали негативы, в темноте накладывали сверху фотобумагу. Получалась подборка мелких снимков. Приходили родители, выбирали, какие кадры им больше нравятся, заказывали печать. В 1990-е нам надоела такая система, и мы стали говорить, что сами выберем из нескольких снимков лучший и его напечатаем.

Как долго ждали готовых работ?

— Сроки менялись. Иногда цветные фотографии выдавались чуть ли не через месяц. 20–23 лет назад в фотоателье были большие очереди. Работали по определенной схеме: провели съемки, собрали негативы за 3–4 дня. Проявляли пленки сами фотографы. Затем с ними работал негативный ретушер, карандашом определенной твердости убирал мелкие дефекты, пятнышки, морщины, прыщи. Потом уже отдавали пленки лаборанту с пометками, какие именно снимки надо напечатать. Готовые фотографии проверял позитивный ретушер. Иногда случалось, что при печати попадал какой-то мусор и портил кадр. Ретушер все поправлял. Уже затем конверты выдавались учетчице, у нее их родители и получали.

Снимали обычно на черно-белую пленку?

— В 1980-е — да, а в 1990-е работали с цветной. Моду задавали мы, фотографы. У заказчиков выбора не было. Негативы хранили в ателье. Хотя было время, их отдавали людям вместе со снимками.

Вы снимали только в студии или еще и работали с детскими садами, школами?

— Я много снимал на выезде. И с гордостью называю себя фотографом бытового обслуживания. Окончил два специализированных учебных заведения, учебно-производственный комбинат и Омский технологический техникум по фотографии, могу сфотографировать в любом стиле. Но сейчас большинство фотографов — художники, делают странные снимки и говорят «Я так вижу…». А мне надо было много вещей учитывать. В садике группа 30 человек, им один- полтора годика. Представьте, как интересно ее фотографировать! Все орут, бегают. Но группу нужно правильно составить, по росту, по цвету, по гамме. Технически грамотно потом сфотографировать.

Как раньше на выпускные делали снимки, какой долгий процесс был, какие кропотливые вещи! Мы снимали детей, затем подписывали фамилии и отдавали художнику. Он на большом листе бумаги рисовал нужный для этого «диплома» рисунок, из каждой фотографии вырезал кругляшок-лицо, чтобы получился «медальон», подписывал фамилию. Мы проверяли, все ли правильно, потом этот большой лист переснимали, и только тогда уже печатали выпускные фотографии. А сейчас все это делается за несколько минут! Совсем другие времена…


Оригинал материала: Человек из «Улыбки». Фотограф Анатолий Черников о временах, когда в фотосалоны приносили даже младенцев, «Томский Обзор»

Текст: Мария Симонова

Фото: Мария Аникина

Старые снимки — из семейных архивов работников Томского филиала ОАО «МТС»